Amazon Games ist eine Partnerschaft mit Glowmade, ein unabhängiges Studio mit Sitz in der pulsierenden Videospiel-Community von Guildford in Südengland, eingegangen, um das wilde, verrückte und wunderbare Spiel King of Meat zu entwickeln und zu veröffentlichen. Dieses Online-Koop-Spektakel für ein bis vier Spieler, das in der mystischen Welt von Loregok spielt, entführt die Spieler in eine Welt der Drachen, Trolle, Skelette und natürlich des Kommerzes! In Loregok trifft High Fantasy auf den Glanz, den Glamour und die Medienverliebtheit moderner Promis. Im Mittelpunkt dieser Besessenheit steht die wildeste Survival-Game-Show, die man sich vorstellen kann: „KING OF MEAT“. Darin ist der Spieler der Entertainer, der Ruhm, Gold und Ehre sucht. Klingt verrückt? Das ist es wahrscheinlich auch.
King of Meat ist der Fiebertraum des Teams von Glowmade, das von Jonny Hopper (LittleBigPlanet), Mike Green (Fable) und Adam Sibbick (Fable) gegründet wurde, die ursprünglich bei den Lionhead Studios (die für das Rollenspiel Fable bekannt sind) in Guildford, ganz in der Nähe von Glowmade, Fable Sie haben das Studio auf dem Prinzip der freudigen Kreativität aufgebaut, was der Grund für die reiche, lebendige Welt ist, die Glowmade mit King of Meat erschuf. Wir haben uns mit den Mitgründern von Glowmade zusammengesetzt, um herauszufinden, wie sie sich diese verrückte und wunderbare Welt ausgedacht haben ...
Woher stammt also die Idee für das Spiel und der Name King of Meat?
„Wir werden häufig gefragt, woher der Name King of Meat kommt. In Wirklichkeit wissen wir es gar nicht“, verriet Jonny Hopper, Leiter des Studios. „Die früheste Erwähnung, die wir finden konnten, ist ein Dokument mit dem Titel „What If We Don't Call It King of Meat“. Alle Ideen darin waren Blödsinn, also haben wir die erste Idee behalten.
Was das Spiel selbst betrifft „konnten wir eine Zeitreise unternehmen, weil es immer schon diese größere Welt gab“, sagte Mike Green, Creative Director. „Als wir anfingen, spielte es in diesem alten Lokal auf einem Hügel, und in der Kneipe gab es Verliese voller Monster und Chaos, mit Fallen und allen Arten von Blutgelagen. An diesem Punkt verselbstständigte sich die Geschichte, vor allem durch Adams Zeichnungen. Adam hat eine Menge wirklich bizarrer Träume, die sich meiner Meinung nach perfekt in unser Universum einfügen.“
„Ja“, fügte Adam Sibbick, Art Director, hinzu. „Ich erinnere mich noch daran, als es nur das kleine Lokal war. Und wir dachten: „Oh, das hier wird noch größer werden. Und es wird ein Unterhaltungsspektakel sein.““
„Stell dir vor, diese Kneipe wäre so etwas wie Walhalla, wo alle Helden und Monster sind“, fuhr Green fort. „Und im Grunde sind sie einfach nur total gelangweilt. Sie sind so gelangweilt, dass sie nichts Besseres zu tun haben, als zu kämpfen. Von dort aus hat sich das Ganze langsam entwickelt. Adams Zeichnungen enthielten schon immer diese tollen Neonschilder, Automaten und Fernseher. Allmählich wurde das alles zu einem größeren Universum. Hier leben tatsächlich Menschen. Es ist nicht nur ein Skelett, das ein Monster ist. Es hat ein echtes Leben, Gedanken, eine Familie und einen Job.“
„Mit der Zeit ist daraus eine ganze Welt entstanden. Es war einfach, sich etwas einfallen zu lassen, was normalerweise ein Zeichen dafür ist, dass man etwas Lustigem, Aufregendem und Neuem auf der Spur ist. Als sich die Spielelemente weiterentwickelten und immer mehr neue Ideen hinzukamen, erkannten wir die richtigen Ergänzungen daran, dass wir und das Team immer wieder sagten: „Das passt SO GENAU zu King of Meat“. Es ist so interessant, dass man fast alles machen kann. Aber natürlich gibt es auch Regeln, damit alles in das Universum passt, das wir geschaffen haben.“
Du hast erwähnt, dass King of Meat von Jim Hensons Fantasy-Labyrinth und WrestleMania inspiriert ist. Aber gab es eine Inspiration, die dich zum Konzept einer wilden Survival Game-Show gebracht hat?
„Running Man!“, antwortete Hopper. „Ich liebe diesen Film. Ich kann Arnold Schwarzenegger wunderbar imitieren. Und natürlich ist der Film einfach der Hammer und ich dachte mir: „Wie wäre es mit einem mittelalterlichen Running Man?““
Einer der Hauptschauplätze, die wir im Ankündigungstrailer sehen, ist Ironlaw Plaza, der soziale Treffpunkt im Spiel, das der „Backstagebereich“ der KING OF MEAT-Show ist. Kannst du uns ein bisschen mehr über diesen Ort erzählen?
„Ursprünglich hieß es nie Ironlaw Plaza“, behauptet Sibbick. „Am Anfang gab es nur die Kneipe, über die wir gerade gesprochen haben, das Venture Inn. Aber dann brauchten wir mehr Platz und mehr Funktionen, also entstand ein ganzer Backstagebereich. Und auch thematisch verbindet er alles miteinander. Jetzt gibt es überall Charaktere. Das ist der Ort, an dem die Monster, die du in den Kerkern erschlagen hast, nach der Show abhängen und ihre Freizeit verbringen. Sie arbeiten genauso für King of Meat wie du. Und so ist Ironlaw Plaza der „Backstagebereich“, an dem du erfährst, was hinter den Kulissen vor sich geht. Hier kann ein Spieler einem Monster zuhören, das über seine Kinder oder die Hypothek jammert und so weiter. Das gibt den Charakteren, die du wenige Minuten zuvor noch in Stücke gerissen hast, eine menschliche Seite.“
„So werden all diese Figuren real“, fügt Hopper hinzu. „Sie spielen nur ihre Rolle und das mindert den Schrecken, versteht ihr? Man tötet ja niemanden wirklich, es ist nur Teil der Illusion der Show – sie sind alle nur Spieler auf einer Bühne.“
„Nicht alle“, sagt Green, „es gibt auch NSC wie Professor Beak und Keith Vertex, die Repräsentanten ihrer jeweiligen Unternehmen sind. Professor Beak vertritt Regulated Effects, den großen Pharmakonzern, der legale Magie verkauft – Magie ist nur eingeschränkt legal, weil niemand einem Zauberer traut. Und Keith Vertex ist ein mürrischer alter Raver, der die Gewerkschaft der Skelettierer, die Bonepickers, vertritt.“
„Ich mag Komstruct“, fügte Sibbick hinzu, „Buzzworth Billy ist so seltsam, er ist wie ein gestörtes Freizeitpark-Maskottchen.“
Es gibt insgesamt fünf Unternehmen, richtig? Uns sind einige fantastische, freche Werbeanzeigen aufgefallen, die am Ironlaw Plaza angebracht sind. Handelt es sich dabei um Werbung für die verschiedenen Unternehmen?
„Ja, einige von ihnen sind Werbung. Wir haben immer gesagt, dass die ganze King of Meat Welt wie ein modernes Mittelalter ist und es scheint, als ob genau das passieren würde“, sagt Green. „Wenn man das Mittelalter in die Neuzeit bringt, wäre alles mit Werbung zugekleistert. Die Show würde monetarisiert werden, mit alberner, erfundener Werbung für Zauberstäbe oder Riesenaugen, die man beschwören kann, um das Haus zu beschützen. Und mit dem Fernsehspektakel wurde es zu einem weiteren Ventil für Adams verrücktes Hirn, weshalb alles irgendwie zusammenpasst.“
„Es war am Anfang dieses Konzept von WrestleMania, Die Tribute von Panem, Labyrinth und Running Man“, fügte Hopper hinzu. „All diese Dinge sind so übertrieben und wenn man genauer darüber nachdenkt, sind sie eigentlich verrückt. Aber das tun wir einfach nicht und deshalb gibt es uns. Wir dachten nur: „Okay, das ist verrückt. Und was das Fantasy-Zeug angeht, haben wir auch versucht, uns an unseren eigenen Entwicklungen zu orientieren, zum Beispiel Spielen wie Fable.“
Danke, und ich denke, ich spreche für alle zukünftigen Spieler, wenn ich sage, dass ich es kaum erwarten kann, zu spielen und aus einem Fleischwolf zu respawnen!
Und das war unser Gespräch mit den Jungs von Glowmade, die es kaum erwarten können, ihre verdrehte Kreation auf ein ahnungsloses Publikum loszulassen. Egal, ob ihr als rosa Tintenfisch mit Blockabsätzen, Hörnern und einer Ente am Kopf oder als bunter urbaner Gladiator mit Wabenstiefeln und einem Würstchenhammer spielt: ihr werdet bald dasselbe sagen wie die Macher, als sie jedes Element der krawalligen Verrücktheit hinzufügten: Das passt SO GENAU zu King of Meat.“
