Amazon Games se ha asociado con Glowmade, un estudio independiente con sede en la vibrante comunidad de videojuegos de Guildford, en el sur de Inglaterra, para desarrollar y publicar el salvaje, estrafalario y maravilloso juego King of Meat. Ambientado en el místico mundo de Loregok, este espectáculo cooperativo de hack and slash en línea, de uno a cuatro jugadores, lleva a los jugadores a un lugar de dragones, trolls, esqueletos y, por supuesto, comercialismo corporativo. En Loregok, la alta fantasía se encuentra con la ostentación, el glamour y la obsesión mediática de las celebridades de hoy en día; y el centro de esta obsesión es el survival game-show más salvaje que se pueda imaginar, "KING OF MEAT", donde el jugador es el entretenimiento: un contendiente en busca de gloria, oro y fama. ¿Suena descabellado? Probablemente porque lo es.
King of Meat es el sueño febril de Glowmade, fundado por Jonny Hopper (LittleBigPlanet), Mike Green (Fable), y Adam Sibbick (Fable), quienes se conocieron trabajando juntos en Guildford, muy cerca de Glowmade, en Lionhead Studios creador del famoso Fable. Estos, han creado el estudio entorno al principio base de creatividad jovial, lo cual es un testimonio del rico y vibrante mundo que Glowmade ha creado con King of Meat. Nos hemos sentado con los cofundadores de Glowmade para averiguar cómo idearon este extraño y maravilloso mundo…
¿De dónde surgió la idea del juego y el nombre King of Meat?
"La gente frecuentemente nos pregunta de dónde salió el nombre King of Meat, y la verdad es que realmente no lo sabemos", reveló Jonny Hopper, Jefe de estudio. "La primera mención que encontramos al respecto es un documento titulado "¿Y si no lo llamamos King of Meat?", y todas esas ideas eran malas, así que lo mantuvimos.
Y en lo que respecta al juego, "Podríamos retroceder en el tiempo, supongo, porque siempre hubo este mundo más grande", explica Mike Green, Director creativo. "Cuando empezamos, estaba ambientado en un viejo bar en una colina, y dentro del bar había unas mazmorras que conectaban con monstruos y caos, con trampas y todo tipo de masacres. Y a partir de ahí, cobró vida propia, sobre todo con el arte de Adam. Adam tiene un montón de sueños realmente bizarros que creo que se alimentan a sí mismos en nuestro universo".
"Sí", añadió Adam Sibbick, Director artístico. "Recuerdo cuando era solo eso, el pequeño bar. Y pensábamos, oh, y esto va a ser más grande. Y va a haber un espectáculo de entretenimiento".
"Supongamos que este bar fuera casi como el Valhalla, donde van todos los héroes y monstruos", continuó Green. "Y básicamente están completamente aburridos. Están tan aburridos que no tienen nada mejor que hacer que luchar. Así que poco a poco se fue construyendo a partir de ahí. El arte de Adam siempre tuvo estos increíbles letreros de neón, máquinas expendedoras y televisores, y poco a poco todo eso se fue integrando al punto en el que había un universo más grande. La gente realmente vive ahí. No es sólo un esqueleto que es un monstruo. Tiene una vida real, pensamientos, familia y un trabajo".
"Con el tiempo, se convirtió en todo este mundo. Fue bastante fácil de idear, lo que normalmente es indicio de estar ante algo divertido, emocionante y diferente. A medida que los elementos del juego evolucionaban y las nuevas ideas surgían con rapidez y furia, nos dimos cuenta de que reconocíamos las adiciones correctas al encontrarnos a nosotros mismos y al equipo repitiendo alegremente: 'Eso es TAN... King of Meat'. Es muy interesante cuando se tiene la oportunidad de llevar a cabo casi cualquier ocurrencia, pero ciertamente también hay reglas muy bien establecidas ahora que todo encaja en su lugar en el universo que hemos creado".
Han hecho la referencia de que King of Meat empezó queriendo inspirarse en el Laberinto fantástico de Jim Henson y en WrestleMania, pero ¿hubo alguna inspiración que los llevara al salvaje concepto de survival game-show?
"¡'El sobreviviente'!", anunció Hopper. "Me encanta esa película. Hago una maravillosa imitación de Arnold Schwarzenegger. Y, por supuesto, esa película es una locura, y fue como, ¿y si hiciéramos una especie de El sobreviviente medieval?".
Una de las locaciones clave que vislumbramos en el tráiler de anuncio es Ironlaw Plaza, el espacio social del juego, que es el "backstage" del espectáculo de KING OF MEAT. ¿Pueden contarnos algo más sobre esta locación?
"Pues, en un principio nunca se llamó Ironlaw Plaza", afirma Sibbick. "Al principio, sólo era el bar del que acabamos de hablar, el Venture Inn. Pero luego necesitábamos más espacio y más funciones, así que se convirtió en toda una zona entre bastidores. Además, desde el punto de vista temático, lo une todo. Así que ahora hay personajes por todas partes. Este es el lugar donde los monstruos que has estado matando en las mazmorras pasan el rato después del espectáculo y están, ya sabes, en su tiempo libre. Trabajan para King of Meat tanto como tu. Así que Ironlaw Plaza es el "backstage" donde realmente se escucha lo que ocurre fuera de escena. Es donde puedes oír a algún monstruo quejarse cómicamente de sus hijos o de la hipoteca y cosas así. Añade un lado humano a esos personajes que minutos antes estabas destrozando".
"Así que, por supuesto, todos esos personajes se vuelven reales", añadió Hopper. "Sólo interpretan su papel, y eso reduce un poco el horror, ¿sabes? Porque en realidad no estás matando a nadie, es sólo parte de la ilusión del espectáculo: son sólo actores en un escenario".
"Bueno, no todos", dijo Green, "también hay PNJ como Professor Beak y Keith Vertex, que son representantes de sus respectivas corporaciones. Professor Beak representa a Regulated Effects, la gran corporación farmacéutica que vende magia legal (la magia está restringida porque nadie confía en los magos). Y Keith Vertex es un viejo y malhumorado representante del sindicato de esqueletos llamado Bonepickers".
"Me gusta Komstruct", añadió Sibbick, "Buzzworth Billy es muy raro, es como la mascota trastornada de un parque temático".
Hay cinco corporaciones en total, ¿verdad? Hemos visto algunos anuncios fantasiosos y descarados en Ironlaw Plaza. ¿Son anuncios de las distintas corporaciones?
"Sí, algunos lo son. Siempre hemos dicho que el mundo de King of Meat es como el encuentro entre lo medieval y lo moderno, y eso es exactamente lo que ocurriría", afirma Green. "Si trajéramos el medievo a los tiempos modernos, habría anuncios por todas partes. El espectáculo sería monetizado a más no poder, con tontos anuncios inventados de, por ejemplo, varitas mágicas u ojos gigantes que podrías invocar como seguridad para tu casa. Y con el espectáculo televisivo, se convirtió en otra salida para el loco cerebro de Adam, así que todo encajó".
"Fue ese concepto inicial de WrestleMania, Los juegos del hambre, Laberinto y El sobreviviente", añadió Hopper. "Todas esas cosas son tan exageradas, si realmente nos ponemos a pensar en ellas detenidamente, son una locura. Pero no lo hacemos, y henos aquí. No creo que nos detuviéramos a pensar demasiado. Era como, OK, eso está loco. Y en cuanto a lo de fantasía, creo que también estábamos tratando de apoyarnos en nuestra propia herencia de desarrollo de juegos como Fable".
Gracias, y creo que hablo en nombre de todos los futuros jugadores al decir que me muero de ganas por jugar y volver a renacer de una picadora de carne.
Y así concluye nuestra conversación con la gente de Glowmade, que está impaciente por dar rienda suelta a su retorcida creación ante un público desprevenido. Ya sea jugando como un calamar rosa con tacones cubanos cubierto de cuernos y un pato en la cabeza o como un gladiador urbano multicolor con botas de panal de abeja y un martillo de salchicha, los jugadores pronto se encontrarán diciendo lo mismo que los creadores mientras añadían cada elemento de alborotada ridiculez: "Eso es TAN King of Meat".
